由想象力塑造画面,隋晓龙镜头下灵活多变的商业摄影 | Profoto (CN)

由想象力塑造画面,隋晓龙镜头下灵活多变的商业摄影

26 八月, 2020

“如能言无不尽,何必拿起相机。”——刘易斯·海因

无论是所谓的艺术摄影,还是商业摄影,严谨认真的态度和审美上自我的追求,永远起着主导作用。如果当摄影师的想法非常单纯简单,只是为了满足自己的创作需求时,好的作品也就自然而然地慢慢被创作了出来。

   

1.从影视剧照至杂志拍摄的转变

 

曾经就读于北京电影学院摄影学院的隋晓龙,是一位地地道道科班出身的商业摄影师。“摄影并不是简单地买台好的相机,专业的背景对自己的拍摄能力提高是非常重要的。系统的学习训练了摄影师的思维方式并且开阔了眼界,结合自己的审美,就可以创作出非常好的作品。”

 

毕业后的机缘巧合之下,通过学校的老师推荐,隋晓龙开始了影视剧照的拍摄。然而他逐渐意识到,摄影师在影视剧照的拍摄中受限很多,而杂志类别的拍摄,则可以有更多的创作空间并刺激你的想法,所以他开始慢慢转型至杂志类的商业摄影。

 

(使用Profoto D2拍摄)

 

2.想象力塑造的画面感

 

与那么多明星合作过商业拍摄后,隋晓龙发现最有挑战且印象最深刻的拍摄类型还是产品。在拍摄明星的时候,他们自身的长相以及表现力都能减轻摄影师的拍摄压力。相反在拍摄产品的时候,情况就会变得截然不同。摄影师需要先理解它的美感,再融合自己的想象力塑造出不一样的画面感。

 

“之前给杂志拍摄一组手表的照片,编辑给拍摄的时间非常紧,而且我那段时间又特别喜欢使用单灯拍摄,最终使用的Profoto 8A的电箱搭配一个单独的灯头完成了这次静物拍摄。”

 

(滑动查看幕后花絮,使用Profoto 8A拍摄)

 

3.简洁却不简单的“白墙”摄影技巧

 

但是需要注意的是,拍人或者拍产品,复杂的背景容易让摄影师迷失淹没自我,相反白墙是可以突出被摄者或者产品本身。隋晓龙偏爱干净简洁的拍摄,所以日常用的最多的就是白墙。

 

摄影师可以通过控制灯光的照射面积,输出功率,拍摄距离等等,使白墙呈现出不同的变化。从白到黑,从单色到多种颜色。白墙看似是最简单的但确是最难把控的,但是这种挑战会让你的拍摄更有成就感。另外,使用白墙玩转有趣的灯光创意也会让你的作品集锦上添花。

 

(使用Profoto D2拍摄)

 

4.极具创意且灵活的商业拍摄

 

至于闪光灯的选择上,隋晓龙在影棚中最常使用的是Profoto D2。首先,它的性价比非常高,可以达到以前只有在电箱上才能实现的高速连拍和冻结模式。而且灯光的稳定性很好且光质优秀。大多数情况下,他会用Profoto D2搭配雷达罩,营造干净清爽但又富有质感的画面。而在创意拍摄中,隋晓龙喜欢体积比较小的闪光灯,使用Profoto B10搭配OCF蜂巢和色片,可以打出局部的光线并且更灵活应用色彩。摄影师在拍摄中,不要为了使用闪光灯而使用。相反,用闪光灯模拟出最自然的光线,才是最完美的选择。

 

Profoto D2的高速凝结也是隋晓龙经常使用的功能。它可以在足够短的时间内,帮助提高画面的清晰度,比如像是在拍摄撒粉,摄影师需要凝固粉尘的质感并尽可能高效地完成,那么高速连拍和高速冻结模式就可以大大提高成片率。另外还需要注意的是,撒粉要用无害的彩色玉米粉代替彩色颜料,以防吸入危害身体。

 

(使用Profoto D2拍摄)

 

5.摄影师的日常灵感分享

 

除了摄影师的身份,他还热衷于分享摄影相关的知识。前一段时间赶上疫情大家都没有办法出门,他就决定和观众们讲讲自己的常用相机,于是《放毒大会》这个栏目就诞生了。 “做这个节目的初衷,是为了让大家通过交流器材开心一下,从别人身上学到了很多的知识并梳理以往的概念。没想到大家还很喜欢听,就一直到现在把这个栏目做了下来。”

 

当然,技术和审美两者都很重要,二者缺一不可。审美是需要不断积累的,才会有足够的深度和广度。生活中,可以通过看画,看其他摄影师的作品学习,但不局限于商业摄影,吸取别人的优点。此外,绘画,建筑,雕塑,音乐以及文学也会为摄影师带来更多的灵感。

 

(使用B10搭配滤色片拍摄)

 

6.关于隋晓龙

 

中国摄影协会会员,影像新势力视觉总监。毕业于北京电影学院摄影学院,从事影视剧剧照及海报拍摄,后成立隋晓龙工作室,致力于商业拍摄。

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