时尚和商业摄影师Andy Hoang最近在使用Profoto设备和Phase One相机拍摄时，为大家展现了一种与众不同的摄影视觉。他解释说，这是探索技术进步日新月异的时代，并增加赛博朋克的感觉。这是人们藏身于技术背后的时代，要将他们的“内心世界”表露出来。
请自我介绍一下，Andy Hoang是谁？
我是在英国出生的越南裔时尚和商业摄影师兼制片人，现居住在伦敦。我的摄影风格灵感来自英国90年代流行的颠覆式反文化和非传统之美。
你是怎样开始接触闪光灯的，从什么时候开始决定要用闪光灯？
我在摄影方面可以说是“大器晚成”。我在二十岁出头时需要一份工作，偶然接触到了活动摄影，发现它对光线环境的要求非常严苛，需要在漆黑或昏暗的夜总会拍出光线充足的影像。在周末晚上工作了一段时间后，我想开始尝试拍摄有趣的事物，所以我借用了一位家庭成员的摄影器材和热靴灯，为朋友进行外拍。我很快意识到，仅使用普通的热靴灯，无法依靠TTL来与自然光完美融合，这让我学会了布光位置、光线类型（硬质和柔和）以及光比的知识，点燃了我对摄影的热情，这也是我第一次尝试用闪光灯进行拍摄。
对于想开始使用闪光灯的人，你有什么技巧可以分享给他们？ 你的闪光灯摄影之旅是怎样开始的？
当我开始认真学习使用闪光灯时，周围并没有人引导我，所以我必须找出照片曝光过度或曝光不足的原因，什么是补光和主光。但这个过程不必搞得很复杂。只要你觉得不难，那么它也可以很简单。我过去经常盯着杂志上的照片，想知道他们是如何打光的，用的是硬质光线还是柔和光线，以及用了什么塑光工具等等。为了更好地掌握闪光灯，我建议应该研究什么是硬质光线和什么是柔和光线。例如，万里无云的晴空，此时的太阳光是硬质光线；如果飘过一朵云，那么太阳光就变成了柔和光线。人造光线也是同样的道理。了解这些细节以及学会利用曝光三大要素（光圈、ISO、快门速度）来进行补偿，这样会大有裨益。
也就是说，可以多看看杂志，当你去购物时不妨留意广告的照片，并看看职业创意摄影师是怎样拍摄的。 此外，Profoto Academy（保富图学院）在线课程是一个方便的工具。当然，我开始涉足摄影时还没这么好的资源，但要是当时有就好了！
与工作室的大型团队合作时，你认为最好和最糟糕的方面分别是什么？与我们分享一些“幕后”的故事
在大型团队中工作时，好处是可以与许多顶级的创意摄影师一起合作，拍出令人惊叹的照片。你在这里可以建立人际关系和打下坚实的摄影基础，从长远来看可以让你更好地发挥创意。当我刚开始接触摄影时，我常常一人承担多个角色，但你不能总是大包大揽，你只需要发挥自己的所长。富有想象力的场景设计师，令人惊叹的发型和化妆师或才华横溢的造型师——他们可以真正提升你的作品水平。
我觉得不理想的方面是，有时不是每个人都能各司其职，创意水平存在差异，这种情况要么是大家都没有合作的默契，要么是产生了自我价值感冲突。幸好我很少碰到这种问题。也许在刚开始涉足摄影时我还很天真，但随着年龄的增长，我选择与我信任和熟知的人一起工作，因此我们对于最终目标有着非常相似的愿景。
你用的是什么设备？它们的性能表现如何？
我们当天使用的设备是Profoto B10和B10 Plus，配合OCF塑光工具、RFi柔光箱和反光伞。由于不需要电源线，降低了在旅行和安全方便的风险，让我在与大型团队拍摄时更加轻松自如。设计直观，菜单系统使用非常方便，减少了在查找控制功能方面花费的不必要时间。Phase One XF的相机机身可以与内置的Profoto Air Remote的闪光灯无缝配合。
场景1 - 活跃气氛
这是我们今天拍的第一个场景。第一个场景都是用来活跃气氛的，因为多数情况下，你可能之前并没有和模特见过面，所以必须先建立默契，让他们进入放松的摄影状态。幸好我的模特们很快就适应了环境。
我将B10和装有OCF Softbox Octa的B10 Plus灯头放在左侧，并将Umbrella Deep Silver XL和柔光布放在右侧。它们的位置靠近主角，可以在背景上营造更明显的阴影。主光来源于对着几块破碎镜子的OCF Gel ，为模特的面部和背景创造出散射的滤光镜效果。
场景2 - 在瞬间发挥创意摄影
我的场景设计师在设置重力背景，突然让我萌生了这张照片的概念。模特知道我正在低头看相机，于是很快摆出了一个造型。
这张照片中一共设置了4个闪光灯。以45度的角度放置在左侧的B10和OCF Softbox Octa、带有OCF Gel的B10 Plus对着镜子反射出偏离中心的光线、装有RFI Softbox Strip 1x4的B10，以及右侧有Umbrella Deep Silver XL和柔光布的B10 Plus。
场景3和场景4 - 突出重点特色
下面这两个场景都与上一个场景非常相似，但我想用更多的光线来突出Coco的银叶足绘，所以我将一个装有RFI Softbox Strip 1x4的B10 Plus放在中央的矮柜上，以便营造出补光效果。 再次将OCF Gel作为主光，对着镜子反射出偏离中心的光线。
最后，对于有抱负的时尚摄影师而言，你为他们提供的3个最重要的技巧是什么？
1.不要害怕犯错
这是我给出的主要建议之一，它不仅仅是这个问题的答案，而且适用于整个摄影生涯，就是要继续练习，不要担心犯错误。与其在客户面前失手，不如在练习时犯错。错误可以帮助我们学习和成长。
2.构建人际关系
与志同道合的创意摄影师打交道，不仅能增强你的信心，打开你的创意思维，而且可能为你打造未来的职业前景。就拿我来说，我接到的一些摄影工作就是通过在活动中与某人会面、或者在Instagram上给别人发信息而获得的机会，他们最多也只会说“不需要”而已，你依然可以继续努力。
3.与他人协作
你不是在孤军奋战。你必须和别人一起合作，才能让自己变得更好。找一个能专门负责造型和化妆等环节的团队，以便提高您的作品水平。你不是光杆司令，与你合作的人越多，就越有可能让更多的观众看到你的作品。
