Lär dig att skapa porträtt med känsla och karaktär med Hélène Pambrun och Profoto | Profoto

Lär dig att skapa porträtt med känsla och karaktär med Hélène Pambrun och Profoto

26 augusti, 2019

Av: Julia Fuentes

Läs den här berättelsen och mycket mer Logga in eller anmäl dig helt utan kostnad

Om du väljer att inte skapa något konto kan du inte läsa vissa artiklar.

Hélène Pambrun är en fransk porträtt- och pressfotograf som är känd för att skapa starka och tidlösa bilder av de människor hon möter. Förutom att vara Harry Styles personliga turnéfotograf har hon även fotograferat kändisar som Dua Lipa, Ed Sheeran, Ben Harper och Tony Bennett. Ta del av hennes tankar om porträttfotografering i en intervju som går på djupet, och följ med ”behind the scenes” under hennes fotografering av den berömde franske sångaren Gaël Faure.

 

Hélènes tankar och idéer om porträttfotografering

 

Berätta lite mer om dig själv. Vem är egentligen Hélène Pambrun?
Jag har jobbat som professionell fotograf i tio år nu. Det var en hobby som med tiden förvandlades till mitt arbete. Det hela började i min hemstad Toulouse i Frankrike, där jag jobbade i en butik som sålde fotoutrustning. Jag fascinerades av all utrustning, så jag sparade ihop pengar för att köpa min första professionella kamera och därefter började jag fotografera så fort jag kunde och allt jag fick syn på. Bröllop, konserter, människor – allt du kan tänka dig. En dag kontaktade chefredaktören för en berömd fransk tidning, Paris Match, mig och gav mig i uppdrag att fotografera en författare. Lite senare vill de att jag skulle fotografera en sångare och på den vägen är det. Jag har fotograferat porträtt ända sedan dess.

Vilka är dina tre viktigaste tips när man ska skapa ett porträtt?

  1. Jag fokuserar alltid på ögonen, både rent konkret med kameran och för att skapa energi i bilden. Det är den delen av ansiktet som berättar mest om en människa.
  2. Följ din intuition. Om du har en galen idé är det bara att testa den. Lita på din spontanitet så kommer personen du fotograferar att göra detsamma.
  3. Krångla inte till det. Intensiteten i en blick eller linjerna på en gammal mans hud – alla dessa små och enkla saker kan skapa väldigt starka porträtt.

Har du några tips om hur man bör instruera personen man ska fotografera, och få honom eller henne att slappna av under fotograferingen?

Knepet är att ta det lugnt. Även om du och personen du ska fotografera inte har så mycket tid tillsammans är det viktigt att du håller dig så lugn och avslappnad som möjligt. Din energi förs vidare till de som finns runt omkring dig. Att le eller säga något trevligt till en person är ett bra sätt att skapa kontakt och en avslappnad stämning. Musik kan också fungera i vissa miljöer, så prova gärna det. Men kom ihåg – ju mer press du sätter på dig själv, desto mindre blir chansen att du kan njuta av stunden med personen och skapa kreativa bilder. ”Krångla inte till det i onödan”, som min pappa brukade säga.

Hur började du fotografera med blixt och när bestämde du dig för att börja använda blixtljus?

Precis som de flesta andra började jag fotografera med enbart hjälp av det naturliga solljuset. Då och då tog jag med små LED-blixtar till fotojobb, men det blev aldrig några bra resultat. Jag kommer ihåg att tidningen jag jobbade för frågade mig: ”Hélène, när ska du lära dig att använda blixt?” Då förstod jag att jag måste kunna fotografera var som helst och när som helst, oavsett vilka ljusförhållanden som råder. Naturligt solljus kan vara mycket riskabelt om du jobbar professionellt, för du kan inte bestämma själv vilket väder det ska vara när du är på ett uppdrag. Därför bad jag en vän att lära mig att använda blixt. Det var faktiskt med en Profoto AcuteB 600R. Jag blev förälskad i den och köpte själv en begagnad. Sedan dess har jag köpt en rad Profoto-blixtar som har följt med mig på mina resor. De är helt enkelt fantastiska att jobba med.

Du gjorde nyligen en porträttfotografering med sångaren och låtskrivaren Gaël Faure där du använde dig av Profoto-utrustning. Vad använde du och hur gick det?

Jag använde sändaren Profoto Connect, en Profoto A1X och en Umbrella Deep White M. Jag älskar den kombinationen, för den gör att jag kan jobba på ett bekvämt sätt utan att behöva bära på en massa utrustning. Den lilla A1X-blixten gick lätt att ta med i väskan och paraplyet tog bokstavligt talat bara någon sekund att fälla upp och få på plats – och tillsammans skapade de precis det mjuka ljus som jag vill ha i mina bilder. Att använda Profoto Connect för att styra ljuset gick också väldigt enkelt eftersom jag bara satte sändaren i ”automatiskt läge” och lät den ställa in blixtexponeringen automatiskt för varje enskild bild. 

Har du några tips för den som vill börja använda blixt?

Jag tycker verkligen att Profoto Connect och A1X är utmärkta verktyg att börja med. När du använder Profoto Connect i automatiskt läge behöver du inte tänka på inställningarna. Det är bara att fotografera så får du ett fantastiskt ljus. Det bästa är att när du med tiden börjar känna dig varm i kläderna kan du gå över till manuellt läge och prova andra ljusinställningar. Dessutom finns det så många ljusformare du kan använda med A1X för att göra dina porträtt ännu mer kreativa. Raster, färgfilter, paraplyer och en massa annat. Jag skulle verkligen ha behövt den här utrustningen på den tiden jag jobbade som bröllopsfotograf!

 

Så gick det till när Hélène Pambrun fotograferade Gaël Faure
Fyra tips du kan prova själv

Ljussättning 1 – Nära och personligt

För den första bilden ville Hélène skapa ett ljus som skulle se lika naturligt ut som ljuset genom ett fönster. Eftersom det omgivande ljuset kom in från vänster om henne placerade hon sin Profoto A1X och Umbrella Deep White M på samma sida, strax framför Gaël. På så sätt kunde hon blanda blixtljuset med det omgivande ljuset och jämna ut hårda skuggor i Gaëls ansikte som orsakades av det naturliga dagsljuset.

Tips 1: Blixtljuset bör ha samma riktning som det omgivande ljuset, för att ljuset ska se naturligt ut. Därför placerade Hélène paraplyet till vänster om sig, på samma sida som det omgivande ljuset kom ifrån.


Tips 2: Större ljuskällor ger ett mjukare ljus. Det var därför Hélène använde en Umbrella Deep White M tillsammans med A1X-blixten. Blixtljuset träffar paraplyet och studsar tillbaka på modellen/personen som fotograferas, men nu har ljuset blivit mjukare eftersom paraplyets yta är större än A1X-blixthuvudets yta.

Kamerainställningar: F/1.2, 1/400 sek, ISO 400
Blixtinställningar: Automatiskt läge (TTL)

 

Ljussättning 2 – Att skapa ett eget solljus

För den andra ljussättningen placerade Hélène sin A1X och paraplyet till höger om sig och riktade ljuset mot Gaël, i syfte att återskapa ett solljus som för tillfället hade gömt sig. På så sätt lyckades hon få Gaël att träda fram från bakgrunden, samtidigt som hon skapade ett vackert infallande solljus på väggen bakom honom.

Tips 3: Att placera grenar eller andra föremål mellan blixten och modellen är ett sätt att skapa ett vackert infallande ljus.

Kamerainställningar: F/1.4, 1/1 250 sek, ISO 400
Blixtinställningar: Automatiskt läge (TTL)

 

Ljussättning 3 – Ljussätta ett motiv i rörelse

Tips 4: Använd sändaren Profoto Connect i automatiskt läge när du fotograferar människor i rörelse. På så sätt ställs blixtexponeringen in automatiskt, vilket ger dig en utmärkt exponering i varje bild – oavsett hur motivet rör sig.

Kamerainställningar: F/1.4, 1/1 250 sek, ISO 400
Blixtinställningar: Automatiskt läge (TTL)

 

Av: Julia Fuentes

Produkter som används i artikeln

Profoto A1X

Världens minsta studioblixt
Från 10 990 kr
Nyhet

Profoto Connect

The button-free trigger
Från 2 995 kr

Umbrella Deep White

Ett mångsidigt paraply med zoomfunktion för ett mjukare ljus
Från 1 775 kr