El autodidacta Chan Kit tiene un gran prestigio en su ciudad natal, Hong Kong. Se dedica a capturar momentos sinceros valiéndose, siempre que puede, de la luz natural disponible o añadiendo flashes cuando es necesario. Su luz se caracteriza siempre por una apariencia natural.
Quedamos con él después de una sesión que duró toda la jornada, en la que había asumido el reto de Profoto de crear una luz de aspecto natural en cuatro momentos del día. Se valió del Air Remote TTL-F para cámaras Fujifilm. Le preguntamos sobre su encargo. “Cuando Profoto me propuso la sesión, lo primero que se me pasó por la cabeza fue lo ilusionado que estaba de representar a Hong Kong”, afirma Kit. “Cuando dijeron que podría elegir mi propio estilo y mi propia localización y tan solo ser yo mismo, pensé en lo agradable que es disfrutar de esa libertad”.
Luz matinal: compensar las sombras
Para la primera foto, a primera hora de la mañana, Kit eligió una localización en un campo cercano a donde vive, próximo al límite de los Nuevos Territorios de Hong Kong. “Estaba buscando un fondo bonito y sencillo, no quería nada complejo”.
Una luz matinal brillante se proyectaba en el encuadre desde un lateral. Un disparo de prueba indicó que, sin iluminación adicional, los rostros de los modelos estarían completamente en sombra. Por eso Kit tuvo que compensar las sombras de las caras de los modelos y, a su vez, conservar la apariencia natural.
Usando el TLL con el nuevo Profoto Air Remote TTL-F para cámaras Fujifilm, Kit situó su Profoto B2 y el OCF Beauty Dish de Profoto a la izquierda de los modelos. El Beauty Dish suavizó la luz y le dio esa sensación de luz natural.
“Quería ocultar que estaba utilizando flash para que quien vea la imagen no esté seguro de si estaba utilizando sólo luz natural”, señala el fotógrafo.
Kit añade que con el uso del TTL le fue más fácil capturar la imagen que quería. “Tan solo apunté con la cámara en la dirección correcta. El resultado fue una luz muy suave y natural gracias al Beauty Dish”.
Sol de mediodía: congelar la acción con HSS
“Esta es mi imagen preferida de las cuatro”, dice Kit mientras sonríe. “Me encanta el sentimiento, la emoción. Y, además, también fue el mayor reto del día”.
Para conseguir la imagen, Kit, su ayudante y los modelos se situaron junto a Salisbury Road en Tsim Sha Tsui, justo delante del emblemático Hotel Peninsula. Cuando la luz se pusiese en verde para los peatones, los cuatro tenían que salir corriendo al medio de la calle. Entonces, mientras los modelos se dirigían hacia él y su ayudante sujetaba el B1X con el Beauty Dish, Kit caminó hacia atrás y realizó aproximadamente 10 capturas en los 30 segundos de los que disponía.
Kit puso el flash en el mismo lado de la escena donde estaba el sol, para que la iluminación pareciese lo más natural posible. Kit señala que “el B1X ofreció una potencia muy estable y compensó las sombras”. “Y el Beauty Dish hizo que la luz proyectada sobre los modelos tuviese un aspecto muy natural”.
Tras comprobar los resultados para ver qué había que mejorar, los cuatro repitieron el procedimiento cuando el semáforo se volvió a poner en verde. “Nos llevó unos 40 minutos”, afirma Kit. “Lo hicimos unas 15 veces”.
“Solo hay que colocar el flash y ponerse manos a la obra”
En esta ocasión, la facilidad de uso del equipo supuso una gran ventaja. Con todos en movimiento, Kit disparó en HSS y TTL, con la potencia del B1X controlada por el Air Remote TTL-F. “Mi ayudante no tuvo que configurar nada, tan solo sujetar el flash en el ángulo correcto porque estaba utilizando el TTL”, nos explica Kit.
La facilidad de disparo con el Air Remote TTL-F también ayudó a la creatividad de Kit. “No tuve que pensar mucho”, afirma el fotógrafo. “Solo tuve que colocar el flash en la dirección adecuada y pensar en los movimientos, en las emociones y en los rostros de los modelos. Fue colocar el flash y ponerme manos a la obra. Por eso esta imagen fue la más compleja y, al mismo tiempo, la más sencilla de todas”.
Con la luz del sol justo en la parte superior, con su ayudante a la derecha de los modelos y con el Beauty Dish suavizando la luz, la joven pareja presenta una apariencia natural e informal, como si estuviesen dando un paseo en un día soleado.
“Gracias al HSS pude congelar el movimiento”, añade Kit. “No están manteniendo la pose; están caminando muy rápido”.
La hora dorada: pensando muy rápido
Mientras fotografiaba durante la hora dorada, el sol caía deprisa, y Kit tuvo que trabajar rápido, con la potencia correcta desde el primer momento. Kit comenta que “es invierno, por lo que el sol se pone en menos de una hora”. “Por eso tuve que pensar muy rápido en lo que queríamos hacer”.
Con la escena iluminada con una luz muy brillante desde detrás de la pareja, los rostros quedarían en sombra sin iluminación adicional. Por eso situó su Profoto B1X y el OCF Beauty Dish directamente desde arriba con el fin de proyectar una luz suave y de aspecto natural sobre los modelos.
Esta vez la idea de Kit era crear una imagen que pareciese un cartel de película. “Me decidí por una pose romántica, con él acariciando su mejilla y ella apoyándose en su pecho”, indica Kit. “Se puede ver cómo la brisa mueve el pelo de la modelo; quería algo más que solo gente y luces”.
En esta ocasión utilizó HSS y 1/4000 de segundo para oscurecer el fondo, y estableció una apertura de F2.2 para que quedara desenfocado. “Quería que la luz se centrase en los modelos”, explica, apuntando a la sombra que definía la mandíbula de la joven y la parte inferior del brazo del chico.
La hora azul: romance en el centro de la ciudad
Para la última imagen, convirtió una distopía industrial en un romántico paisaje de ensueño con el poder del modelado de la luz. Subieron hasta la planta superior de un edificio valiéndose de una escalera de mano para subir el último tramo. Kit y su equipo se encontraron en una sucia azotea en el corazón de la bulliciosa zona comercial de Mong Kok. Con una batería de edificios de gran altura situados enfrente, Kit decidió crear otro cartel de película romántica.
“Tuve mucha suerte de haber traído mi trípode a la sesión”, afirma. “Pude utilizar una velocidad de obturación lenta para exponer el fondo.” “Lo más complicado fue que los modelos tenían que mantener su posición mientras disparaba”, destaca Kit. “El flash estaba sobre los modelos para que pareciese la iluminación de la propia calle, con una potencia muy, muy baja. Lo configuré en potencia dos o tres. El Beauty Dish suavizó mucho la luz.
“No podía utilizar una potencia muy alta; de lo contrario, los edificios del fondo se oscurecerían demasiado. Tampoco podía utilizar una ISO muy alta porque quería conservar la calidad del fondo sin mucho ruido”.
Más tiempo para la creatividad
A lo largo de todo un día, en cuatro localizaciones diferentes y con cuatro tipos de iluminación, Kit fue capaz de concentrarse en su creatividad y no en los ajustes gracias al Air Remote TTL-F. En combinación con el OCF Beauty Dish, pudo crear una hermosa luz de aspecto natural, sin importar que tuviese que esquivar el tráfico o anticiparse a la puesta de sol.
“Creo que lo mejor de todo fue el tiempo que ahorré durante la sesión con el Air Remote”, destaca Kit. “Solo tuve que decidir la dirección del flash y no tuve que pararme a pensar en la potencia de la luz. Por eso tuve más tiempo para ocuparme de los modelos, de la localización y de las emociones. Delante del Hotel Peninsula no tuvimos tiempo de probar el flash. Fue llegar y ponernos a disparar”.
El OCF Beauty Dish también supuso una ayuda considerable. “Suelo viajar a montones de localizaciones, y usar muchos reflectores, pero el OCF Beauty Dish fue muy fácil de usar y me proporcionó una luz suave cuando lo necesité”, afirma Kit. “Además es muy ligero y sencillo de transportar. Y es bastante sólido”.
En general, Kit afirma que es la clase de persona a la que no le gusta mucho pensar en su equipo. “Tan solo quiero que me sirva de ayuda”, afirma. “Igual que cuando escribes, no sólo se trata del bolígrafo. Se trata de lo que está en tu mente”.
