Como fotógrafo, considero que es una obligación para nosotros buscar siempre ese punto extra que añade a nuestras fotos algo especial. No quedarnos con la primera idea que nos viene a la cabeza, sino al contrario, dar una vuelta más a los conceptos que realizamos. Siendo como soy un fotógrafo de estudio que gusta de utilizar el color como un elemento creativo, tenía muchas ganas de exprimir las posibilidades y crear un ambiente que resultara impactante, evocador y a la vez tuviera una gran fuerza narrativa.
La excusa perfecta para realizar este shooting fue un taller online que realicé en directo para los miembros de mi canal en YouTube: mi producción fotográfica en estos últimos meses se ha basado fuertemente en la formación, y gracias a las suscripciones de los miembros, he podido desarrollar un entorno de formación online donde muestro una vez al mes cómo trabajo, en una sesión fotográfica en vivo realizado con varias cámaras para mostrar el proceso sin trampa ni cartón. Esta sesión, que enfoqué como un trabajo para portfolio, se realizó en dos horas que quedaron grabadas íntegramente, y que los alumnos pueden revisar las veces que quieran de nuevo para aprender el proceso creativo.
YouTube fue el primer paso, pero estoy trabajando para ofrecer una formación online más completa y rica desde mi propio sitio: https://www.garci.es/formaciononline
AZUL
Tenía varias ideas en mente, pero no había probado previamente ninguna de ellas, así que toda la sesión se fue construyendo en cuatro ideas que fui desarrollando de forma progresiva. A esto ayudó el maquillaje corporal que ideó la maquilladora, que nos dio la clave justa para crear un personaje interesante, misterioso y único.
Mi primer concepto consistió en un color sólido de fondo, y un acento del tono complementario, que sirviera para añadir contraste, carácter y fuerza. Después añadimos un tercer punto de luz, con un tono lavanda, para rellenar sombras y crear un entorno menos agresivo.
Nikon D850, SIGMA 85mm f/1.4 Art. Ajustes de cámara: 1/125s, f/5.6, ISO 400
VELADO
Al hilo del primer ambiente, y cambiando la luz de color lavanda por un gel rojo, quisimos forzar los límites del objetivo para manchar con luz parásita el sensor, posicionando una luz dirigida hacia la cámara. De este modo, el ambiente quedó construido por dos contraluces y la luz principal (que seguía siendo azul), pero el segundo contraluz añadió una dominante roja que manchó toda la foto. Este tipo de efectos velados suelen ser considerados errores o defectos de los objetivos, pero en este caso encontramos la justificación con el velado de un color que ya estaba presente en la fotografía.
Nikon D850, SIGMA 85mm f/1.4 Art. Ajustes de cámara: 1/125s, f/5.6, ISO 400
CÍRCULO
La tercera idea, la más llamativa de todas en mi opinión, contó con el octa 5’ con un gel de color rojo que sería el fondo de la fotografía. Sobre ese fondo, con un reflector 5 en 1 utilizado en su lado negro para bloquear la luz, construimos un escenario simple pero tremendamente llamativo, donde la luz roja del octa se plasma perfilando la silueta del modelo, que quedaría totalmente a oscuras. Para añadir un toque extra de dramatismo, y de nuevo jugando con colores complementarios puros, añadí una luz verde muy leve, que dirigí usando un Zoom con el grid de 10º y un filtro de color verde.
Nikon D850, SIGMA 85mm f/1.4 Art. Ajustes de cámara: 1/125s, f/8, ISO 100
RAINBOW
Por último, y como idea final y más compleja, quise explorar la posibilidad de utilizar todas las luces Profoto de que dispongo en mi estudio, y crear con ellas una alegoría de color que hiciera homenaje a la bandera LGTB, y a su símbolo de orgullo, fuerza y libertad. Los colores empleados fueron rojo, verde, naranja, amarillo, violeta, azul, y de nuevo añadí otro rojo para completar el set de siete luces.
Con una medición cuidadosa, y encendiendo cada luz una a una para regular la potencia de todos los colores, conseguí un ambiente mágico, impactante, y que a la vez transmitía a la perfección mi idea. Enfrentarse a un reto técnico y resolverlo con una finalidad narrativa: eso es para mí la creatividad.
CRÉDITOS
Modelo: Duplesis
Maquillaje: Pía Quin
Asistente de plató: Lucía Cerezo
Técnico digital y retoque: Noelia Sánchez
