Den berömda matfotografen Linda Lomelinos fototips om hur du sticker ut med dina bilder | Profoto (SE)

Den berömda matfotografen Linda Lomelinos fototips om hur du sticker ut med dina bilder

09 januari, 2020

Av: Melanie Bieg

Allt började med ett recept på cupcakes och en kamera, år 2009. Sedan dess har Linda Lomelino blivit en av Sveriges mest framgångsrika matfotografer, med sin populära blogg och även fyra internationellt utgivna böcker. I den här artikeln avslöjar Linda sina bästa tips för att sticka ut med sin blogg, exklusivt till Profotos följare.

Hur kom du igång med fotografering i första hand?

Det är något med fotografering som alltid har tilltalat mig. På gymnasiet lärde jag mig om analogt foto och hur man framkallar svartvit film. Men det var först några år senare, närmare bestämt 2008, när jag fick min första DSLR av min mamma, som jag verkligen började experimentera med min kamera. På den tiden var cupcakes väldigt populärt, och när jag tog mina första bilder på bakverken kände jag direkt att det var en vinnande kombination!

Hur viktigt var fotografering för din framgångshistoria?

Fotografering är en mycket stor del av min framgång. Exempelvis så vet jag att förlaget Bonnier kontaktade mig angående min första kokbok eftersom de såg stor potential i mina bilder. När de upptäckte mig 2011 var jag ganska tidig med kombinationen bakning och att blogga med bra bilder.

Hur utvecklade du din stil inom fotografi?

De första fem åren var jag inte speciellt konsekvent i mina bilder. Det var mycket ”trial and error” och jag prövade mig fram. Det var först när jag började experimentera med mörkare och mer stämningsfulla bilder som det kändes mer som min stil och sedan höll jag mig till det. Det var där och då som jag upptäckte att ljussättning är en av de viktigaste faktorerna för mina bilder. Samtidigt försökte jag utveckla en konsekvent redigeringsstil, så att alla mina bilder är i harmoni med varandra.

Hur tar du vanligtvis dina bilder?

Jag fotograferar alla mina bilder med en Canon 5d Mark II, som jag har använt i 8 år nu, tillsammans med många olika objektiv, men jag föredrar att hålla mig inom en brännvidd mellan 50 och 100 mm. När jag startade mitt Instagram-konto tog jag bara bilder med min iPhone, fram till för tre år sedan. Jag använder fortfarande min iPhone men bara för Instagram stories.

Som medlem i Profoto Light Tribe var du en av de första som fick testa Profoto C1 Plus. Hur var din upplevelse?

Jag hade inte provat blixt innan jag testade C1 Plus, så det öppnade upp en helt ny värld för mig. Tidigare var jag tveksam och osäker på hur jag skulle använda blixt. I början var det en utmaning eftersom jag är så van vid naturligt ljus. Men med C1 Plus var det inte lika svårt, så jag började experimentera på ett sett som jag vanligtvis inte skulle göra.

Hur använde du C1 Plus?

Jag försöker fånga rörelser i många av mina bilder, till exempel röken i bilden av mina cupcakes. Med naturligt ljus behöver du en snabb slutartid, vilket kan vara svårt under en mörk dag. Annars behöver du ett högt ISO-tal, så det var bra att använda C1 Plus som en extra ljuskälla.

Och för den senaste fotograferingen satte jag C1 Plus bakom min köksgardin för att skapa en beige färg och ljuset blev perfekt. Jag blev förvånad över hur bra och naturliga bilderna såg ut och det gjorde mig mindre skeptisk till att använda blixt. I princip testade jag många olika saker och steg för steg har jag vant mig att använda blixt. För mig är det vad C1 Plus handlar om.

Hur kan bloggare och fotografer skapa högkvalitativa bilder med C1 Plus?

  1. Som komplement till naturligt ljus. Det är ett utmärkt verktyg för fotografer som normalt sätt använder naturligt ljus men som vill komma igång med blixtljus.
  2. Med flexibilitet. Den är liten och kompakt, vilket gör att du kan ta med den vart du än går.
  3. Som fast ljus. Du kan använda den för att lysa upp ditt ansikte eller filma YouTube-videor eller Instagram-stories.

Slutligen, har du några tips till personer som vill lära sig att ta fantastiska bilder av mat och bakverk?

  • Motivet måste se väldigt bra ut! Det är lättare att fotografera en vacker tårta jämfört med en brun svensk ärtsoppa. Börja inte med en icke-inbjudande maträtt.
  • Tänk på kompositionen på ditt foto och vilka objekt du inkluderar. Det handlar om att hitta en balans och använda olika former. För flatlays gillar jag att använda föremål som är i förgrunden, som en bukett blommor som ligger närmare kameran. Det ger ett extra djup till fotot.
  • Var uppmärksam på färger och strukturer. Särskilt användningen av kompletterande färger. Att till exempel placera en orange tårta mot en blå-turkos bakgrund gör att kakan verkligen sticker ut.

 

Besök Lindas blogg eller Instagram-konto för att lära dig mer om hennes matfotografering och recept.

 

Av: Melanie Bieg

Produkter som används i artikeln

Nyhet

Profoto C1 Plus

The light that changes everything
5 590 kr