Para Emily Dahl, fotógrafa de moda y belleza, siempre existe una historia detrás de cada foto. Para que dicha historia cobre vida, combina fotografías y vídeo. «Soy una narradora y, como tal, mi objetivo es que el público comprenda la historia en su totalidad, de principio a fin. El Profoto B10 me permite completar la historia», afirma Emily.
Cuando Emily Dahl era adolescente, solía comprar revistas de moda, como Vogue o Elle, y arrancaba las fotos que le entusiasmaban para clavarlas en un gran tablero. Así, podía observarlas una y otra vez. «Esta es mi visión, mi objetivo en cada disparo: conmover de tal manera al espectador que arranque la página y se la guarde. Y cuando le ofreces un vídeo con el making of de la sesión de moda, le estás contando mucho más», destaca Emily.
Las redes sociales aumentan la demanda de vídeos
La demanda de vídeos del making of cada vez es mayor, especialmente entre los clientes editoriales de Emily. «Puesto que todo el mundo utiliza actualmente las redes sociales, ofrecer vídeos o películas breves, de tan solo unos segundos, sobre cómo se realizó la foto de portada supone una gran ventaja. Los vídeos del making of resaltan las fotos, lo que les convierte en una parte importante de la historia completa», afirma Emily.
Por qué combinar vídeo y fotos:
los tres mejores consejos de Emily
- Posibilidad de contar toda la historia. La combinación de fotos y vídeo permite mostrar al espectador elementos que quedan fuera de la imagen, pero que contribuyen a la historia.
- Los vídeos del making of están de moda. Un pequeño vídeo resalta la foto de portada de una revista.
- No es necesario dedicar tiempo adicional. Con el Profoto B10 y el B10 Plus, puedes utilizar la misma luz para fotos y vídeos, lo que no solo ahorra tiempo, sino que también aporta coherencia a la historia.
Cambia la temperatura de color para adaptarla a la escena
Puesto que Emily quería que la luz de las fotos y del vídeo fuera homogénea, se decantó por la luz continua del Profoto B10 y del B10 Plus. «Decidí utilizar la luz continua porque era la mejor solución para el vídeo, y sabía que podía mantener la misma luz para las fotografías. Como quería realzar la luz ambiental cálida que provenía de la bombilla de la habitación, tan solo necesité cambiar el control ajustable de la temperatura de color de la luz continua para igualar la luz natural de la escena».
«Los productos de la serie B10 son muy intuitivos y fáciles de manejar. Simplemente el hecho de que puedas quitar los cables cuando estás trabajando facilita mucho las cosas».
Para dar un toque de luz extra a la imagen, Emily utilizó su luz principal en modo flash. «Utilicé el modo flash en mi luz principal para realzar el precioso maquillaje de los años 20 que llevaba la modelo. Mostrar las texturas, el brillo y los pigmentos del maquillaje es importante, y para resaltar el pigmento plateado que se había utilizado en este look necesitaba un toque de flash. Para marcar aún más las facciones de la modelo, coloqué el flash ligeramente por encima de ella, hacia la derecha».
¿Cómo te preparaste para esta sesión en concreto?
Emily reconoce que prefiere que las indicaciones que recibe sean abiertas, un concepto o un tema que defina el encargo pero que, al mismo tiempo, le dé gran libertad artística. Esta sesión no fue una excepción. Las indicaciones eran: “Un cambio romántico de siglo” presentando productos para el cabello y maquillaje, en un hotel de aspecto lujoso ubicado en Estocolmo. Tras darle unas cuantas vueltas, Emily decidió que la modelo sería una joven de los años 20 que viaja en el tiempo y se despierta un siglo más tarde perdida y buscando desesperadamente a su amado en todas las estancias de la suite en la que se encontraban.
“Siempre invento cuál será el titular de la sesión de fotos y trabajo pensando en él durante toda la sesión, desde la elección de la iluminación hasta la organización del set y las indicaciones que doy a la modelo. Para conseguir el estilo romántico que el cliente pedía para esta sesión, reflejé la luz, por ejemplo, en agua rociada, lo que creaba una sensación de ensueño”.
El secreto está en los reflejos
En lo que respecta a la iluminación, Emily siempre comienza analizando la ubicación donde tendrá lugar la sesión de fotos: qué tipo de lugar o habitación es, si existen fuentes de luz naturales, qué crea la iluminación tras la cámara, o si la habitación ya dispone de algún elemento que puede utilizar para crear reflejos, entre otras cuestiones.
«Ni la luz por sí sola ni el contraluz crean el efecto visual que busco. El secreto está en los reflejos».
«Para crear la atmósfera adecuada para esta sesión, trabajé mucho con los reflejos: el agua rociada, los vasos de la mesa, los azulejos del baño, la bañera, etc. Ni la luz por sí sola ni el contraluz crean el efecto visual que busco. El secreto está en los reflejos».
Añadir el flash para conseguir ese toque extra de luz
Para capturar el reflejo en el agua y en la falda mojada de la modelo tumbada en la bañera, Emily optó por el modo flash. «Con la modelo tumbada en la bañera, vestida y pensando en su amado, mi intención era que el espectador realmente sintiera su tristeza. Para remarcar este sentimiento, trabajé con las sombras y los reflejos, con el flash incidiendo desde su parte superior derecha».
Una banda sonora siempre en mente
Todos los artistas necesitan encontrar inspiración para crear una gran obra, y los fotógrafos no son ninguna excepción.
«Aunque me encanta la fotografía, soy una persona textual. Encuentro mi inspiración en la música. Escucho las letras de las canciones y me hago una idea de cómo quiero representar el encargo que tengo entre manos». Sonríe. «Durante una sesión de fotos, reproduzco la canción que me sirvió de inspiración en bucle. Creo que aporta algo tanto a la atmósfera como al resultado final».
Vídeo y fotografías: una combinación ganadora
Emily se sintió muy satisfecha al ver el vídeo y las fotografías de la sesión.
«Utilizar el vídeo y las fotografías para narrar una historia supone una gran ventaja, puesto que la combinación ofrece mucho más a los espectadores. En esta sesión, pude representar todas las partes para capturar la historia en su totalidad, desde el movimiento de la modelo hasta la estructura del maquillaje. Sabía que con el Profoto B10 y el B10 Plus obtendría los resultados que buscaba. Me alegra haber tenido la oportunidad de contar la historia de esta viajera del tiempo, encerrada en un hotel de Estocolmo y ajena a que todo un siglo la separa de su amado. Quizá vuelva a darle vida en otra sesión, pero esa es una historia completamente diferente».