L’important pour les photographes du monde entier est de trouver leur style unique. C’est pourquoi les outils de façonnage de la lumière peuvent les aider à gagner en créativité et à se différencier.
« Propre, audacieux et graphique, dévoilant la force et l’élégance des femmes. » Voilà comment Lindsay Adler définit son style. Lindsay est photographe de mode et de beauté basée à New York. En 2020, elle est devenue la toute première icône féminine de l’année du magazine Rangefinder.
Découvrez le fonctionnement des gélatines OCF II :
Si vous jetez un œil aux images qu’elle crée, vous verrez instantanément que sa description n’aurait pas pu être plus appropriée. Vous découvrirez une utilisation impressionnante de la lumière pour créer une ambiance et une profondeur, et une passion pour les couleurs vives et le noir et blanc au contraste marqué.
Inspiration
Lorsqu’on l’interroge sur les photographes qui l’ont influencée tout au long de sa carrière, Lindsay cite des personnalités telles que Albert Watson, Lillian Bassman et Sølve Sundsbø. Watson, pour son sens aigu de l’image, Bassman pour son style expérimental sans compromis (révolutionnaire dans les années 1950) et Sundsbø pour son approche créative et presque surréaliste de la mode. Fait intéressant, cependant, le fil rouge qui semble les relier tous est une totale maîtrise de la lumière. Chacun se distingue par sa façon d’utiliser et de façonner la lumière.
Lindsay met également à l’honneur les nombreux professeurs de photographie qui l’ont formée, inspirée et guidée au début de sa carrière, car comme Lindsay aime le souligner, elle n’a pas toujours été une photographe de mode vivant et travaillant à Manhattan.
Découvrez le fonctionnement du coupe-flux OCF II :
Ses débuts
« Je suis originaire du nord de l’État de New York, d’une toute petite ville qui s’appelait « Hamlet ». J’ai commencé à photographier à l’âge de 15 ans, d’abord comme photographe portraitiste, principalement pour la maternité, la famille et les mariages. Mais j’avais hâte d’apprendre et de développer mon style, et j’ai eu la chance de rencontrer de nombreux formateurs qui m’ont aidée à construire les bases qui allaient m’aider à grandir et à réaliser mon ambition : être photographe de mode. »
Lindsay est photographe de mode depuis une dizaine d’années, et ses images sont apparues dans les pages de grands magazines tels que Marie Claire, Elle Magazine, Harper's Bazaar et L’Officiel.
Découvrez le fonctionnement des nids d’abeilles OCF II :
L’importance de la gratitude
Lorsque l’on connaît les débuts de Lindsay, on comprend pourquoi elle est tout aussi passionnée par la transmission de ses connaissances aux créateurs d’images en devenir. Ainsi, elle a parcouru le monde, créé des tutoriels, donné des conférences et réalisé des démonstrations lors d’événements photographiques, et plus généralement prodigué des conseils à ceux qui le demandent.
« C’est simple, je veux donner aux autres ce que la communauté photographique créative m’a donné. »
Lindsay parle d’éclairage et de modeleurs
Nous sommes donc heureux que Lindsay ait créé une série de vidéos pour Profoto afin de montrer en quoi les modeleurs et les gélatines peuvent aider les créateurs d’images à gagner en créativité et à proposer des éclairages innovants.
« J’ai pensé qu’il serait intéressant de prendre les mêmes ingrédients : même lieu, même modèle, même style et même maquillage. Puis de montrer comment, en introduisant des gélatines de couleur et différents modeleurs, vous pouvez créer des résultats aussi différents les uns des autres. »
Avec les Profoto B10 et B10 Plus, les flashes OCF exceptionnellement compacts de Profoto, Lindsay montre à travers les quatre vidéos comment le coupe-flux Profoto OCF II Barndoor peut créer un effet de vignette spectaculaire. Comment les nids d’abeilles Profoto OCF II peuvent contrôler la répartition et la dispersion de la lumière, comment le Snoot OCF II concentre la lumière, comment les gélatines OCF II peuvent transformer une image, et bien plus encore.
Découvrez le fonctionnement du Snoot OCF II et des nids d’abeilles OCF II :
« En fin de compte, il s’agit de donner aux créateurs d’images les outils dont ils ont besoin pour créer leur style unique et trouver leur voix pour ensuite se démarquer des autres photographes ».