En su vida frenética, Matthew Jordan Smith, fotógrafo de moda y de famosos, depende de los flashes que utiliza para trabajar. «Mi pasión por la fotografía reside en la capacidad de congelar un momento irrepetible. Todo a nuestro alrededor evoluciona y cambia, pero con un objetivo y un buen flash a mano puedo crear y capturar un momento y conseguir que perdure para siempre».
Matthew Jordan Smith vive en Tokio y, como fotógrafo de moda y famosos, su vida le lleva de viaje por todo el mundo.
«Para seguir en boga y crear imágenes bonitas, necesito moverme constantemente y salir de mi zona de confort para probar cosas nuevas. En el momento en que estoy haciendo lo mismo una y otra vez es cuando me doy cuenta de que debo cambiar las cosas», reconoce Matthew.
La belleza cambia constantemente
Matthew se decantó por la fotografía de belleza porque deseaba mostrar una perspectiva diferente de la belleza tradicional y capturar momentos irrepetibles.
«Así es como percibo la belleza, algo efímero y en constante cambio. Puedes encontrarla en diferentes lugares: el sol que brilla a través de la ventana, la sonrisa de alguien, el rocío sobre una planta... dura un segundo y se esfuma para siempre. Me siento afortunado por poder capturar y crear estas cosas con mis objetivos, y sé que con el flash adecuado puedo crear algo fantástico».
La luz dicta la sensación
Matthew suele utilizar el Profoto D2 porque es fiable, extremadamente rápido y muy fácil de controlar en lo que respecta a la salida, la potencia y la velocidad.
«Me encantan todos los tipos de flashes, pero el D2 me ofrece un gran abanico de posibilidades y, gracias a su velocidad, es fácil congelar un instante y conseguir una pequeña variación del mismo con rapidez», afirma Matthew.
Acortando las distancias con la fotografía de famosos
Matthew se dedica principalmente a la fotografía de moda y famosos, dos disciplinas bastante diferentes pero con un objetivo común.
«Si estoy realizando un editorial de famosos, quiero mostrar su mejor lado y crear un retrato que sea realmente icónico. Me gusta pensar que esa foto es una forma de acortar las distancias entre el espectador y el famoso, una forma de conectarlos y acercarlos. Para los anuncios de belleza, es diferente: se trata de una sesión donde hay un producto o lugar que debo promocionar. En estos casos, me centro en conseguir una imagen tan especial que obligue al espectador a detenerse un segundo a observarla. Para ambos tipos de sesiones, intento ir más allá de los deseos y necesidades del cliente para crear algo extraordinario», confiesa Matthew.
Las herramientas adecuadas para la luz correcta
A veces no resulta fácil encontrar la luz correcta y más bonita.
«Cuando planifico una sesión, siempre me aseguro de contar con varios modificadores, entre otros, un beauty dish y un grid. La ventaja del nuevo Profoto Softlight Kit es la posibilidad de llevar a cualquier lugar todas las herramientas que necesito en un pack práctico. Y ahora puedo llevar mi softlight reflector, mi grid y mi difusor en una bolsa de transporte acolchada y suave, a la vez que resistente. Me encanta poder llevarla de la mano o colgada al hombro. Desde hace tiempo quería un maletín para mis softlight reflectors, y por fin lo tengo».
Sueña a lo grande y crea sin límites
Tras aceptar el encargo de un cliente, Matthew elabora un collage o un lookbook con imágenes de su vida y de Pinterest para visualizar cómo enfocar la sesión del cliente.
«Mi lema para trabajar es:¡sueña a lo grande! Lo que quiero decir con esto es que siempre intento sacar el máximo a mi creatividad, porque estoy convencido de que cuanto más creativo soy, más creativo me vuelvo. En palabras de Maya Angelou, la creatividad llama a la creatividad».
Imagen 1: D2 + Softlight Reflector
«Para este primer plano, quería una luz que fuera ligeramente suave, pero no demasiado. No soy para nada fan de aspecto softbox. Me encanta la sensación de suavidad, pero con un poco de fuerza y claridad, y esta es una de las razones principales por las que me gusta tanto el modificador softlight. Lo suelo utilizar exclusivamente por este motivo. El modificador me da, por sí solo, la claridad y la fuerza que necesito».
Imagen 2: D2 + Softlight Reflector con difusor
«En ocasiones, quiero suavizar ligeramente los contornos sin renunciar al aspecto que tanto me gusta con un solo beauty dish. Para la imagen que aparece a continuación, introduje el Profoto Diffuser, que me dio la cantidad de difusión que necesitaba. Este pequeño cambio realmente marca una gran diferencia».
Imagen 3: D2 + Softlight Reflector con grid
«Esta es una de mis formas favoritas de utilizar el Softlight Reflector. El grid es una parte muy importante de mi trabajo porque me ayuda a dirigir la luz exactamente donde quiero. También aporta un toque más dramático. Gracias al grid, mis imágenes son más atractivas, emotivas y llamativas. Disponer de las herramientas correctas es esencial, y me encanta tener todas las que necesito en un paquete tan sencillo».
Imagen 4: Dos D2 + Softlight Reflectors con grids
«Para la siguiente imagen, utilicé dos beauty dishes blancos. Uno a la izquierda de la cámara como luz principal y el otro detrás de la modelo, también desde la izquierda. El objetivo del contraluz era dar un pequeño «toque de luz» sobre el contorno posterior para separar y resaltar la belleza de la imagen. Sin el contraluz, la imagen parece bastante convencional. Al añadir la luz de fondo con un grid puedo controlar la iluminación exactamente como deseo y darle el aspecto y la sensación necesarios para captar la atención del espectador».
Imagen 5: Capturar la sensación de movimiento
«Tokio es una ciudad en constante movimiento. Cuando llegué aquí por primera vez, comencé a trabajar más con el movimiento y esta imagen evolucionó a partir de la vida en Japón. Quería mostrar la sensación de movimiento con una imagen que siguiera siendo nítida, por lo que empecé a juguetear con la sincronización con la cortinilla trasera, utilizando varias luces. Coloqué un grid en mi luz principal para dirigirla solo donde la necesitaba, al final del movimiento de la modelo. La primera parte de la exposición es donde se mueve la modelo. Capturo el movimiento colocando geles de color sobre los flashes y utilizándolos solamente como fuente ambiental. De esta forma puedo captar el movimiento y congelarlo al final con la cabeza estroboscópica de mi Profoto D2. Me encanta disparar de esta forma y tengo previsto seguir trabajando con el movimiento próximamente».
La inspiración inunda nuestro entorno
«Me inspiro en la vida misma. Encuentro la inspiración en las pequeñas cosas de mi día a día en Tokio, o cuando viajo, descubro cosas nuevas y conozco a personas interesantes. Creo que, como artista, debes salir y vivir una vida plena, y así es cómo te llega la inspiración para crear. La inspiración nos rodea en todo momento, por lo que solo tienes que saber dónde y cómo buscarla», afirma Matthew.
Consejos de Matthew Jordan Smith sobre la fotografía de belleza
- Prueba tus modificadores Antes de realizar un trabajo, debes probar tus modificadores y comprobar cómo se adaptan mejor a tu estilo y equipo para conocer todas las opciones.
- Nunca adivines Mide la luz y cuenta con el exposímetro adecuado. Te ahorrará tiempo y parecerás más profesional.
Soy Matthew Jordan Smith
Ciudad natal: Nací y crecí en Nueva York, y actualmente vivo en Tokio
Tipo de fotografía: Fotografía de belleza y famosos
Qué quiero conseguir con mis fotos: Fotos icónicas que pervivan para siempre
Lema vital: ¡Sueña en grande! Cuanto más utilizas la creatividad, más crece.
Quién es mi modelo a seguir/inspiración: Gordon Parks, que realizó imágenes icónicas, bonitas y llenas de fuerza.