Chris Knight mostra come creare tre diversi ritratti con il Profoto B10 Plus

“Scattare a New York è favoloso, ma cerchiamo sempre di mantenere al minimo la produzione per evitare di attirare troppo l’attenzione. A complicare le cose c’è anche il fatto che non possiamo utilizzare stativi per luci senza autorizzazione. Ma grazie al sistema Profoto B10, leggero e portatile, non è più un problema”, spiega Chris.

“Con i Profoto B10 e B10 Plus possiamo avvalerci di assistenti anziché cavalletti. E questo ci rende molto flessibili. Il B10 Plus offre una buona potenza e il B10 è straordinariamente piccolo per le sue capacità”.

Setup 1 - Come creare un ritratto intenso

Fotocamera: Fujifilm GFX 100. Lente: GF 63 mm f/2.8.
Impostazioni: ISO 100, 1/160°, f/2.8, 63 mm

“In questo caso l’obiettivo era creare con la luce qualcosa che sembrasse davvero naturale, aggiungendo però un leggero tocco di teatralità. La luce sulla strada era già morbida, quindi la decisione di utilizzare l’ombrello è stata automatica. Un ombrello di medie dimensioni on-location è abbastanza maneggevole. Il diffusore aggiunge un ulteriore livello di uniformità e morbidezza”, spiega Chris.

“Generalmente apprezzo gli ombrelli perché offrono morbidezza e spesso uso il bianco perché dà una luce più morbida con meno contrasti. Inoltre, sono portatili e molto comodi da usare on-location”.

Nel video possiamo vedere che tieni qualcosa davanti alla lente. Di cosa si tratta e quale effetto cerchi?

“Ho in mano una lastra di vetro (ma anche la plastica può andare bene) per sfocare e distorcere parte dell’immagine. In questo modo si ottengono tre effetti. Si aggiunge un elemento di profondità in primo piano, si crea una sfocatura che dà l’illusione di un movimento e, infine, permette di nascondere la pubblicità sul tetto dell’auto in certe immagini”.

Hai utilizzato la nuova Fujifilm GFX 100 per questo scatto.  Che cos’ha di particolare questa fotocamera? Quanto è efficace con il sistema Profoto B10?

“La fotocamera Fuji GFX 100 è davvero eccezionale. La sua capacità di riprodurre i dettagli e catturare informazioni è davvero sbalorditiva. Generalmente, quel tipo di potenza non è trasportabile né facilmente manovrabile e, per questo, semplifica molto il mio lavoro. Inoltre, in generale è davvero pratico utilizzarla con Profoto. Il trasmettitore Air TTL dedicato per Fuji mi permette di utilizzare l’HSS (o il TTL, se lo desidero) per congelare e catturare facilmente il movimento”.

Prodotti utilizzati in questo setup
Profoto B10 Plus - Profoto Umbrella Deep White Medium - Diffusore Profoto

Setup 2 - Come usare il flash con la luce naturale

Fotocamera: Fujifilm GFX 100. Lente: GF 45 mm f/2.8
Impostazioni: ISO 100, 1/1250°, f/3.6, 45 mm

Quali sono gli elementi più importanti da tenere sotto controllo quando si usa il flash con la luce naturale?

“Una delle cose più importanti da tenere sotto controllo è la brillantezza con cui la luce naturale crea riempimenti e ombre.  Anche se questa immagine utilizza due “luci”, ossia il sole e il flash, devo tenere presente che l’esposizione dell’ombra non è illuminata dal mio flash. Ciò significa che sto effettivamente controllando tre esposizioni contemporaneamente”.

Quali sono i vantaggi dell’utilizzo del Profoto B10 Plus quando stai fotografando con il sole come luce di contorno?

“Quando mi sono messo contro sole, avevo bisogno di tutta la potenza possibile. Lo stop di luce extra che utilizza un secondo flash da 500 watt mi ha permesso di raggiungere quest’obiettivo”.

Come ti regoli con il posizionamento del flash?

“Generalmente provo a seguire la luce naturale dell’ambiente, in modo che sembri ancora più naturale o sensata. Questo è un esempio un po’ particolare. New York, in certe ore del giorno, ha una luce unica in cui il sole rimbalza contro gli edifici di vetro e offre diverse sorgenti luminose. Questo è l’effetto che stavo cercando di ottenere qui con l’illuminazione”.

Prodotti utilizzati in questo setup
Profoto B10 Plus - Profoto Umbrella Deep White Medium

Setup 3 - Come creare una luce della golden hour

Fotocamera: Fujifilm GFX 100. Lente: GF 45 mm f/2.8
Impostazioni: ISO 100, 1/125°, f/5, 45 mm

Quando crei la luce della golden hour, quali sono gli elementi più importanti da tenere sotto controllo?

“I flash sono più efficaci quando sono puntati sulla fotocamera. Questa luce deve essere abbastanza lontana da creare una luce di contorno sul soggetto (in modo che la luce sembri essere davvero là) e da colpire l’obiettivo della fotocamera. Assicurarsi che l’angolo sia quello giusto non è impresa da poco. Inoltre, la luce del sole è calda, soprattutto al tramonto o durante la golden hour. Se sto creando l’aspetto di quella luce, un full CTO mi offre colore e una luce calda e realistica”.

“Quel giorno avevo con me due luci: i Profoto B10 Plus e B10. Per il sole avevo bisogno della massima potenza che sarei riuscito a ottenere, quindi il B10 Plus è stato una scelta ovvia. Per la luce sul volto del soggetto, il B10 si è rivelato perfetto perché doveva essere sorretto in mano oltre la testa degli assistenti per un periodo abbastanza lungo”.

“Qui ho utilizzato un OCF Beauty Dish White per la sua portabilità e le sue dimensioni. È posizionato sulla destra per creare profondità sul volto (luce, ombra, luce) e anche perché così ha una coerenza della luce con l’immagine precedente dei volatili. Anche se le tonalità e i colori sono un po’ diversi, l’illuminazione mantiene un certo grado di coerenza”.

Prodotti utilizzati in questo setup
Profoto B10 Plus - Profoto B10 - OCF Gel Kit - OCF Beauty Dish

Quindi, Chris, alla fine hai qualche consiglio da dare alle persone che desiderano iniziare a sperimentare con il flash e il light shaping on-location?

“Il mio consiglio è: uscite e iniziate a scattare. Il modo migliore per imparare è fare pratica”.