Qualsiasi fotografo ti dirà che trovare uno stile che ti contraddistingua è fondamentale. I light shaping tool possono essere molto utili durante il processo di scoperta e sviluppo di uno stile creativo e inconfondibile.
"Pulito, audace e grafico, volto alla rappresentazione delle donne con forza ed eleganza." Lindsay Adler, fotografa di moda e bellezza con sede a New York e prima donna a essere stata nominata icona dell'anno da Rangefinder nel 2020, definisce così il suo stile.
Guarda gli OCF II Gel in azione:
Dai un'occhiata alle sue immagini e capirai immediatamente che non avrebbe potuto trovare parole più adatte. Scoprirai un uso sorprendente della luce, modellata per creare profondità e definire l'atmosfera dell'immagine, nonché una grande passione per i colori vivaci e per il contrasto tra il bianco e il nero.
Ispirazione
Alla domanda sui fotografi che l'hanno influenzata durante la sua carriera, Lindsay risponde citando geni come Albert Watson, Lillian Bassman e Sølve Sundsbø: Watson per il suo immaginario; Bassman per il suo stile sperimentale e senza compromessi (a dir poco rivoluzionario negli anni '50); Sundsbø per il suo modo creativo e quasi surreale di approcciarsi al mondo della moda. È interessante notare che questi fotografi, pur molto diversi tra loro, sono legati da un filo conduttore: la padronanza della luce. Ciascuno di loro usa e modella la luce in un modo assolutamente personale.
Lindsay menziona anche molti dei docenti di fotografia che l'hanno istruita, ispirata e guidata all'inizio della sua carriera e precisa di non essere sempre stata una fotografa di moda con sede a Manhattan.
Guarda l'OCF II Barndoor in azione:
Esordi
"Sono nata a nord di New York, in una piccola città chiamata 'Hamlet'. Mi sono avvicinata alla fotografia a 15 anni, dedicandomi principalmente a ritratti di famiglia, fotografie di matrimoni e immagini legate alla maternità. Avevo voglia di imparare e ho avuto la fortuna di incontrare molti docenti capaci, grazie ai quali ho sviluppato le mie competenze e realizzato il sogno di lavorare nel mondo della moda."
Lindsay lavora nella moda da ormai dieci anni e le sue immagini sono state pubblicate sulle pagine di importanti riviste del settore, come Marie Claire, Elle Magazine, Harper's Bazaar e L'Officiel.
Guarda le OCF II Grid in azione:
Ricambia il favore
Conoscendo la sua storia, non sorprende che Lindsay senta il bisogno di trasmettere le proprie conoscenze ai creatori di immagini delle generazioni future. Per fare ciò, ha viaggiato in tutto il mondo, creando tutorial, partecipando a eventi fotografici con lezioni e dimostrazioni e, più in generale, dispensando consigli a chi ne avesse bisogno.
"È semplice: voglio trasmettere agli altri tutti quegli insegnamenti che altri docenti hanno condiviso con me nel corso degli anni."
Lindsay si riferisce in modo particolare alle nozioni fondamentali sulla luce e sui modificatori.
Ha deciso di creare una serie di video per Profoto in cui dimostra che i modificatori e le gelatine possono aiutare i creatori di immagini a usare la luce in modo creativo e innovativo.
"Ho pensato che sarebbe stato interessante selezionare gli stessi elementi, la stessa location, la stessa modella, lo stesso stile e lo stesso trucco, per poi dimostrare come, sfruttando gelatine colorate e modificatori diversi, sia possibile creare risultati altrettanto vari."
Usando i Profoto B10 e B10 Plus, le luci OCF incredibilmente compatte di Profoto, Lindsay mostra in quattro brevi filmati come sfruttare l'OCF II Barndoor di Profoto per creare un effetto vignettatura teatrale, le Profoto OCF II Grid per controllare la diffusione e la dispersione della luce, l'OCF II Snoot per indirizzare la luce, gli OCF II Gel per trasformare un'immagine e molto altro ancora.
Guarda gli OCF II Snoot e Grid in azione:
"In sostanza, si tratta di fornire ai creatori di immagini gli strumenti necessari per creare il proprio stile e riuscire a distinguersi dalla massa."
