広告やファッションで活躍するフォトグラファー 伊藤 彰紀氏に、Profoto Pro-11 を使って「Light & Shadow」をテーマに撮り下ろしてもらった。伊藤氏のインプレッションを紹介する。
新しい機材や技術は、新しいものを生む可能性があります。表現の幅が広がる可能性のあるものにはアンテナを張って、そこは惜しまず投資しようと思っています。
紗幕越しからのベースの光（トレペつきのアンブレラホワイト S）と、紗幕にバウンスさせた B10 Plus の LED 4灯で撮影。シャッター速度は1/100秒にして、ドレスをブラすことでドレープの美しさと躍動感を出した。ドレス、ピアス、ネックレス／VIVIANO
いつもは Pro-10 を使っているのですが、集中して連写していると、撮影途中で悲鳴を上げ始めることがあります。今回 Pro-11 を使ってみて、どれだけ連続でシャッターを切ってもアラートが鳴らなかった。内部設計や放熱対策が強化されたことで、チャージの遅延がなく、安心してシャッターが切れるのはありがたいです。
シャッターを切る回数が増えるということは、表情と表情の“間の表情“をさらに切り取れるようになっているので、より良い写真を生み出せる可能性が高まります。
ベースの紗幕越しの傘トレの光＋スタジオの端の高い位置からのナロービームリフレクター＋紗幕に反射させた B10 Plus の LED 4灯で撮影。1/6秒でシャッターを切ることで、B10 Plus の LED 4灯の効果で、光の揺らぎを表現した。服のハイライトとシャープな影はナロービームリフレクターの光。ドレス／RYUNOSUKEOKAZAKI
ライティングのインスピレーションは「日常の光」から得ています。自然光をよく観察するようにしています。ハウススタジオであれ外であれ、自然光の色や光の方向、人に当たってどのくらい返っているのかなど。
特に白ホリで空間を演出するには、光で奥行きやフレーム外の広がりを感じさせることが鍵になるので、スタッフに話をする際も「あのあたりに窓があって」という伝え方をします。
紗幕越しの傘トレをバックからの透過光をメインにして、手前から白カポックで起こして、カメラの後方全体にやわらかく光を回した。さらに天井に向かって打ったバウンス光をベースライトにしている。トップス、スカート／RYUNOSUKEOKAZAKI
ライティングが上手くなる早道はなくて、経験が全てです。経験値を高めることしかないと思うので、様々な光を見て感じ、作って、試すしかない。Profoto のストロボやアクセサリーを使うことも“自分の好きな光”を見つけるきっかけになると思います。
クリエイティブチーム：
フォトグラファー：伊藤 彰紀（aosora）
スタイリスト：YOSHI MIYAMASU（SIGNO）
ヘア：SHOTARO（SENSE OF HUMOUR）
メイク：井上 まあさ
モデル：Mia B（BRAVO）
インタビュー：坂田 大作（SHOOTING編集長）
BTS写真：三浦 一喜
Web マガジン SHOOTING（シューティング）インタビュー記事より抜粋。
